ミュージカルの代表作と言えば、ロジャース＆ハマースタイン二世コンビ（R&H)の作品は、とりわけ素晴らしい！「ブロードウェイ・ミュージカル」の歴史の中で最も大きな貢献をした作曲家として高く評価をされており、それまでのミュージカルを娯楽性主体から芸術性に向上させた功績はきわめて大きく、コンビの歌曲はメロデイーがきらめくように美しく、ミュージカルから多くのヒット・ソングが生まれ、ハリウッド黄金時代を彩った彼らのミュージカルには多くの名曲が生まれた。

リチャード・ロジャース（1902〜1979）はユダヤ系の開業医の父、アマチュアのピアニストを母に1902年、ニューヨークに生まれ、6歳の時から母にピアノの手ほどきをうけ、2年後の8歳の時に奇病で右手の指の切断をしなくてはならないという危機に遭遇するが父の迅速で適切な対応で事なきを得たと言う。その後ピアニストを目指し、ミニ・コンサートなどで演奏をしたこともあったが、14歳の時に母にブロ−ドウェイのプリンセス・シアターで初めてミュージカルを見るや夢中になり６回も見たそうである。

ロジャースはオペラやシンフォニーに興味を持ちメトロポリタン歌劇場の入場券を買ってもらったり、小遣いでカーネギー・ホールに出かけ、将来目指すようになったのはミュージカルやオペレッタの作曲であった。 ある日、コロムビア大学の学生であった兄の同級生のロレンツ・ハート（1895〜1943）と知り合い、ソフィスティケィトな歌詞を書いてた7歳も年長のハートにすっかり意気投合して大学の学園ショウのために曲を書いたりした。
ロジャースとハートが作った歌のなかに、「エニー・オールド・プレイス・ウイズ・ユー」は、「ひとりぽっちのロミオ」（1919年）に使われ、「可愛そうな金持ち娘」（1920年）には7曲が使われた。

それから4年後、ロジャースはコロムビア大学を卒業し、ジュリアード音楽院で作曲法を学んだ。ハートは翻訳上演されるウイーン・オペレッタの訳詞をしたりしていた。その後、「メロディ・マン」というミュージカルを合作したが、ハートの知的な歌詞に注目した劇団「シアター・ギルド」から企画中のショウの為の注文が舞い込む。
このショウはレヴューで、25週、211回のロングランになった。 このショウの為に書かれた10数曲の中で「マンハッタン」は上演中にヒットしたばかりでなく、ロジャースとハートの最初のスタンダード・ナンバーになったのであった。この作品「ギャリック・ゲイエティーズ」(The Garrick Gaieties)(ニューヨーク公演、1925/6/8 ギャリック（Garrick）劇場、211回）は、1926年に続編が上演された。

ロレンツ・ハートとの作品集

◆1925年「最愛の敵兵」(DEAREST ENEMY)
ニューヨーク公演(1925/9/18開幕) ニッカーボッカー(Knickerbocker)劇場(286回)

◆1926年「ペギー・アン」(Peggy -Ann)
ニューヨーク公演(1926/12/27開幕) ヴァンダービルト(Vanderbilt)劇場(333回)

◆1927年「コネティカット・ヤンキー」(A CONECTICUT YANKEE)
ニューヨーク公演(1927/11/3開幕) ヴァンダービルト(Vanderbilt)劇場(418回)
（映画邦題：「愉快な騎士道」1931年、「夢の宮廷」1949年）

◆1926年「ガール・フレンド」
◆1926年「ベッツィー」
◆1928年「ささげ銃」
◆1928年「彼女は恋人」
◆1928年「チー・チー」
◆1929年「スプリング・イズ・ヒア」
◆1929年「ヘッズ・アップ」
◆1930年「シンプル・サイモン」
◆1931年「アメリカの恋人」など。

ハリウッドの映画会社は、1929年にはサイレントからトーキーに切り替え、ブロードウェイのミュージカル・スターがハリウッドに招かれた。 ロジャースとハートのミュージカルの「ささげ銃」、「スプリング・イズ・ヒア」が映画化され、1932年にパラマウントに招かれた。フランスからパラマウントのスターに呼ばれたモーリス・シュバリエと美貌のソプラノ歌手、ジャネット・マクドナルドの共演で「今夜は愛して頂戴ナ」（1932年）が作られ、主題歌の内、”恋人”、”ロナンテックじゃない？”は大ヒットした。

次に製作されたジョージ・コーハン主演の「お化け大統領」（1932年）、アル・ジョンソン主演の「風来坊」（1933年）は社会風刺を狙った作品であった。
次にMGMと契約したが作品に恵まれず、パラマウントに戻ってビング・クロスビー主演の「ミシシッピー」（1935年）に曲をかいた。この間、イギリスに招かれ、ジェシー・マシューズ主演したミュージカル「エヴァグリーン」（1934年）が映画化され、「永遠の緑」の題名で1935年に公開され”ダンシング・オン・ザ・シーリング”が大ヒットした。

MGM「男の世界」（1934年）の主題歌として書いた”誰の心にもある悪”は、（当初、”祈る人”と題名がつけられた）映画では主演女優が口ずさんだだけで目立た存在にならず、後に歌詞を変更した”ブルー・ムーン”は1935年アメリカ音楽界で最大のヒットとなった。

ロジャースとハートがかかわた映画に10本ほど有るが、満足に至らず1934年ブロードウェイに帰り、
◆1935年サーカスを舞台にした「ジャンボ」
◆1936年モダン・バレーの「オン・ユア・トーズ」
◆1936年「ザ・ショウ・イズ・オン」
◆1937年「ベイブス・イン・アームズ」
◆1937年「私は正しくありたい」
◆1938年「私は天使と結婚した」
◆1938年シェークスピアの「間違いの喜劇」をミュージカル化した「シラキーズから来た男たち」
◆1939年「女の子が多すぎる」
◆1940年「ハイアー・アンド・ハイアー」
◆1940年「パル・ジョイ」
◆1942年「ジュピターにかけて」などなど。

話題作を次々と発表し、これら作品の中でテーマ曲でスタンダード・ナンバーは20曲以上にのぼり、”小さなホテル”、”レディ・イズ・ア・トランプ”、”愛しのバレンタイン”など。

ロレンツ・ハート（1895〜1943）が病い倒れ、1920年から続いたパートナーを失うことになるが、新しいコンビの相手オスカー・ハマースタイン二世が現れチームとして数々の名曲が生まれた。

オスカー・ハマースタイン二世は、ミュージカルの世界ではロジャースの先輩で、1920年代にオペレッタに近い「ローズ・マリー」(1924年)、ブロードウェイ・ミュージカル最初の傑作「ショー・ボート」（1927年）などの台本を書いていた。
コンビの第一作は「オクラホマ！」（1943年）で、この作品は1930年代にガーシュインの野心的オペラ「ポギーとベス」（1935年）を上演した進歩的な演劇集団「シアター・ギルド」の企画で、開拓時代の農民の生活を描き郷土愛を謳いあげたもので画期的は大ヒットとなった。